Inca din 1996, de la prima lor expozitie, intitulata sugestiv “British Rubbish” (“Gunoi britanic”), cei doi artisti au reusit sa-si faca auzita vocea pe scena artistica internationala.

Tim Noble si Sue Webster iau obiecte de zi cu zi (cu predilectie resturi menajere) pentru a face instalatii, iar apoi proiecteaza lumina asupra lor pentru a crea umbre recognoscibile. Procesul transformarii resturilor menajere, a bucatilor de metal sau a creaturilor taxidermice in imagini usor de recunoscut tine de psihologia percepetuala, o forma de evaluare folosita de psihoterapeuti asupra pacientilor lor.

Astfel, de-a lungul carierei, duoul britanic s-a jucat cu modul in care oamenii percep imaginile abstracte si le dau sens. Rezultatul este surprinzator si puternic.

In afara de joaca lor de-a umbrele, Tim si Sue au mai creat o serie de sculpturi, sub forma de firme luminoase (de genul celor folosite de magazine) pentru a face referire la simboluri iconice ale culturii pop.

In cei 12 ani de cariera, cei doi au combinat tehnici ale sculpturii moderne cu atitudinea curentului punk si au creat forme de arta din… anti-arta. O mare parte din atractia si impactul puternic al muncii lor tine de acest amestec al constrastelor: forma si anti-forma, cultura inalta si anti-cultura, masculin si feminin, sex si violenta, mestesug si gunoi.

Iata cateva dintre orasele in care, daca veti calatori, le puteti admira exponatele, in colectii permanente: Arken Museum of Modern Art (Copenhaga), Artis-François Pinault (Paris), National Potrait Gallery (Londra), The Ollbicht Collection (Berlin). Samsung Museum (Seul), Museum of Contemporary Art (Los Angeles), Solomon R. Guggenheim Museum (New York).

Si, daca va intereseaza arta contemporana realizata din gunoaie, va sfatuim sa nu ratati documentarul “Waste Land”, care pe noi ne-a impresionat profund.